Skip directly to content

Kunst

Aardewerk uit Ghana

Aardewerk uit Ghana

Aardewerk uit Ghana is dikwijls versierd met symbolen die staan voor geluk, wijsheid en gezondheid. De schalen verkrijgen hun decoratie door een houten mal in de klei te drukken.
De meeste schalen hebben een bijzondere white wash look. Deze ontstaat door de schalen in meerdere verfbaden te dompelen en met een spons de bovenste witte laag te vervagen.



 

Aardewerk uit Mexico

Aardewerk uit Mexico

De oude traditie maakt sterke producten: ze kunnen zowel binnen als buiten staan, alleen bij vorst moeten ze naar binnen. Het basismateriaal van de bloempotten is klei, afkomstig uit de Mexicaanse heuvels. Daarvan wordt gietklei gemaakt, die vervolgens in mallen wordt gegoten. Op dit moment zijn er 400 verschillende mallen: van kleine decoratieve objecten als kikkers, tot grote tuinobjecten van bijna een meter. Na het drogen gaan de producten in een grote elektrische oven. Dan volgt de decoratie. Eerst tekenen de vrouwen met potlood een ontwerp, om het vervolgens met verf in te vullen. Hierna gaan ze wederom in de oven waardoor de felle kleuren zichtbaar worden. Dan een laag glazuur en voor de laatste keer worden ze gebakken. Voorheen gebruikte men natuurlijke verfstoffen uit de klei zelf.

De techniek die ruim 500 jaar in Mexico wordt toegepast, komt oorspronkelijk uit Noord-Afrika. Tijdens de bezetting van Spanje gaven de Noord-Afrikaanse Moren de techniek aan de Spanjaarden door, die het op hun beurt in de 15e en 16e eeuw mee naar Latijns-Amerika namen. Hoewel de modellen, designs en kleurencombinaties in de loop der eeuwen veelvuldig zijn veranderd, is de relatie met Marokkaans aardewerk nog steeds herkenbaar.

Een groot familiebedrijf maakt de potten. De werknemerswerken onder goede omstandigheden: uit de zon en uit de wind – het kan er enorm hard waaien! Maria Isabel richtte het bedrijf 12 jaar geleden op. Zij maakt de designs en stelt de kleurencombinaties samen. Er werken voornamelijk vrouwen die met het inkomen dat ze verdienen onder meer het schoolgeld voor hun kinderen kunnen betalen. Alleen het fysiek zware werk, zoals het gieten van de objecten en het in- en uitladen van de ovens doen de mannen. Wat overigens ook belangrijk is om te weten: een gedeelte van de opbrengst wordt geïnvesteerd in goede productiemiddelen, zoals een elektrische oven. Dankzij de nieuwe oven is de productie gestegen, waardoor de werkgelegenheid kan groeien.

Aardewerk uit Tunesië

Aardewerk uit Tunesië

In Tunesië bestaan grote verschillen tussen arm en rijk. Het is niet voor iedereen even gemakkelijk te zorgen voor werk en dus een inkomen. Een viertal dove vrouwen werkt aan het ontwerp van deze handgemaakte en beschilderde schalen. Zij zijn in dienst bij één van de familiebedrijfjes in Nabeul die aardewerk produceren. Aan het hoofd ervan staat een vrouw. Zij zorgt goed voor het personeel, zodat de werknemers – en dus ook de dove vrouwen - een salaris krijgen dat boven het gemiddelde ligt. En dat geeft hen zekerheid in het dagelijks leven.

Pottenbakken is een traditioneel ambacht inTunesië, waarvan de kennis binnen de familie van generatie op generatie wordt doorgegeven. Het is een ambacht waaraan de hele familie meewerkt. De werkplaatsen zijn dus ook in en bij hun woonvertrekken.
Alle producten zijn met de handgemaakt en beschilderd. Er worden steeds nieuwe vormen en decoratiemotieven ontwikkeld.

Acacia uit de Filippijnen

Acacia uit de Filippijnen

Acaciahout is een niet inheemse hardhoutsoort die vanaf de 16e eeuw (VOC-tijd) geïntroduceerd is in Zuid-Oost Azië. In de Filippijnen wordt het gebruikt voor het maken van meubels, of als bouwmateriaal of brandhout. Een acaciaboom groeit snel: hij bereikt zijn volle lengte in zestien jaar. Het hout heeft een warme kleur die lijkt op teak.
Het zijn vaak familiebedrijven waar het bewerken en afwerken van het hout plaatsvindt: zagen, frezen, schuren, tot polijsten en oliën of waxen van het hout.

Het houtsnijwerk dat 'vettig' aanvoelt, is met was behandeld en hoeft alleen met een droge doek te worden afgenomen. Dit betreft vaak beelden. Het houtsnijwerk dat is geolied of (voedselveilig) gebeitst, kan men met een lauw sopje afwassen en van tijd tot tijd met een klein beetje slaolie op een doek inwrijven. Dit betreft vaak de borden, schalen en bestekken.
Hout is een natuurlijk materiaal en gevoelig voor grote temperatuurswisselingen. Het kan niet in de vaatwasser of in de oven.

De snijplanken uit de Filippijnen zijn glad afgewerkt. Aan een rond oog kan de plank ook opgehangen worden. Ze zijn gesneden uit massief acacia. Hard genoeg om te dienen als snijplank, zacht genoeg om het mes scherp te houden. Houten planken zijn hygiënisch, omdat het de groei van schimmels en bacteriën remt. Elke plank is handgemaakt en heeft zijn natuurlijke houtnerf.

Beelden uit Brazilië

Beelden uit Brazilië

De beelden worden gemaakt door Tania, zij woont in Caruaru. Een klein dorpje diep in de binnenlanden van Pernambuco. Tania woont en werkt hier al haar hele leven. Tania is 33 jaar en heeft twee kinderen. Caruaru is een dorp waar een aantal werkplaatsen zijn waar met aardewerk wordt gewerkt. Deze werkplaatsen bevinden zich in twee kleine straatjes, aan het eind van deze straatjes staat een oven, hout gestookt. Deze oven wordt gebruikt door alle werkplaatsen. De beelden die gemaakt worden zijn typisch van de streek Pernambuco.

Beelden van Polystone uit Thailand

Beelden van Polystone uit Thailand

De producent van polystone is geboren in China en op jonge leeftijd naar Thailand verhuisd. Binnen zijn bedrijf werken 48 mensen, 8 mannen en 40 vrouwen. Het personeel maakt werkdagen van acht uur en hebben hierin een pauze van één uur. Iedereen werkt zes dagen in de week.

Diverse steenrestanten, zoals marmer, zeepsteen, graniet, etc., worden gemalen tot steenpoeder en door hier hars aan toe te voegen ontstaat er een soort pasta. De twee helften van de mallen worden dan met de vingers goed ingesmeerd om luchtbellen te voorkomen. Vervolgens worden de twee helften precies op elkaar geplaatst en wordt de ruimte er tussen verder afgevuld met de pasta. Dit moet dan op een natuurlijke wijze in ongeveer 24 uur drogen. Na het drogen worden de mallen van elkaar afgewrikt en komt een zeer ruw gevormd beeld tevoorschijn. Vervolgens gaan de beelden naar een speciaal ingerichte ruimte alwaar elk beeld een voor een handmatig met een slijptolletje wordt bij geslepen zodat alle ruwe randen verdwijnen. In deze ruimte zit in het dak een enorme afzuig installatie die ervoor zorgt dat de werkzaamheden 100% verantwoord zijn. Nadat alle ruwe delen die niet aan het beeld horen zijn weggeslepen gaat het naar een afdeling waar alle beelden met kleine vijltjes zo glad mogelijk worden gevijld. Het zijn een soort nagelvijltjes. Dit proces wordt hierna nog eenmaal herhaald maar dan met een bijzonder fijn vijltje.

Nadat het beeldje twee keer is bijgevijld gaat het naar het waterbad. Daar worden de beelden stuk voor stuk met grof waterproof schuurpapier geschuurd, dit proces herhaalt zich dan nog een keer maar dan wordt er geschuurd met een hele fijne soort van schuurpapier. De beelden zijn na deze fase helemaal glad.

Na het schuren worden de beelden in een verfbadje gedompeld en vervolgens met de kwast nog eens na geverfd. Uiteraard wordt er gewerkt met loodvrije verf. Na het verven worden de beelden op natuurlijke wijze gedroogd. Het polijsten is een tijdrovende bezigheid, waar de machine niet kan komen moet handmatig worden gepolijst. Na het polijsten worden alle beelden nog eens met de hand gepoetst.

Chulucanas keramiek uit Peru

Chulucanas keramiek uit Peru

In Peru, een land met een eeuwenoude cultuur, neemt het werk met in de directe omgeving voorhanden zijnde materialen een belangrijke plaats in. Klei, wol, verfstoffen en vezels van planten, mineralen, stenen en metalen vormen de basismaterialen.

De vormgeving kent een rijke verscheidenheid. De traditionele vormen worden door de ambachtslieden en kunstenaars levend gehouden, andere vaak jongere kunstenaars laten zich door de traditie inspireren tot een geheel eigen vormgeving. De volkskunst weerspiegelt in motieven en uitdrukking de wijze waarop de bevolking het dagelijkse leven ervaart. De gebruikte technieken zijn eeuwenoud (400 v Chr.), ze worden van vader op zoon overgegeven. Ze worden zowel gebruikt voor traditionele vormgeving als creatief toegepast in eigentijdse vormen.

Binnen deze volkskunst neemt keramiek een bijzondere plaats in. Uit de tijd van voor de Inca overheersing zijn bijvoorbeeld de aardewerken voorwerpen van de Nazca, de Mochica en de Chimu keramiek bekend. Minder bekend is de Vicus keramiek, gemaakt in Chulucanas in de provincie Piura (Noord-Peru).

De wijze van maken van deze Chulucanas keramiek, de vormgeving, de wijze van decoreren en het bakken van het aardewerk gebeuren nog op dezelfde wijze als in de vierde eeuw v. Chr. De klei wordt gemengd met water, uitsluitend afkomstig van bergbeekjes of van de regenwaterreservoirs. Met handen en voeten, zonder draaischijf, worden de voorwerpen met behulp van stenen gevormd. Ook de buitenkant wordt zo bewerkt, soms wordt daarin nog allerlei figuren gekrast. Daarna worden de vazen en schalen in rustieke, hout gestookte ovens gezet om ze langzaam te bakken. Deze ovens zijn van generatie op generatie gebruikt vanaf de pre-Inca tijd. De vorm van de oven is rond, omdat dat zorgt voor de juiste verdeling van temperatuur. Na het bakken worden ze met traditioneel bereide verf- en kleurstoffen geschilderd, met figuren ontleent aan de oude vertellingen van de oude landbouwers of geometrische en golvende patronen. De techniek die gebruikt wordt is een z.g. positief-negatief procedé: de tekening wordt bedekt met een mengsel van oxiden en planten, daarna worden ze gerookt m.b.v. mangobladeren om de donkere kleur te verkrijgen. De bedekte delen behouden hun originele tint en worden later met natuurlijke verfstoffen verder ingekleurd.

Cottton Balls uit Thailand

Cottton Balls uit Thailand

De cotton balls worden in het noorden van Thailand gemaakt. Eerst wordt een klein ballonnetje met een fietspomp opgeblazen. Na het lijmbad worden de katoendraden om het ballonnetje gewikkeld. Maanden van training zijn er nodig voordat de vrouwen deze techniek beheersen. Eens de cotton balls gedroogd, wordt het ballonnetje doorprikt en eruit gehaald. De lijm wordt op basis van rijstmeel duurzaam geproduceerd.
Het Thaise bedrijf zorgt voor goede werkomstandigheden en biedt de vrouwen een langdurig tewerkstellingsperspectief.
De combinatie van de vrolijke kleuren zorgen voor een sfeervolle verlichting in elk interieur!

Dienbladen uit Vietnam

Dienbladen uit Vietnam

Deze dienbladen worden gemaakt in het bedrijf van Hoang en Thong. Hun werknemers snijden bamboerepen van verschillende diktes. Deze repen worden gebruikt voor de bodem en de rand van het dienblad. De producenten rijgen de verschillende onderdelen van het dienblad aan elkaar met strengen rotan.

De dienbladen worden gemaakt op het arme Vietnamese platteland. De verkoop van dienbladen zorgt voor een vast inkomen en daardoor verbetering van de levensstandaard voor de arme plattelandsbevolking.

Dieren van keramiek uit Thailand

Dieren van keramiek uit Thailand

Kennis die van oudsher van moeder op dochter wordt overgedragen; het pottenbakken. Vroeger voor eigen gebruik en lokale verkoop nu bedreigd door de komst van plastic. Door het vormen en draaien van deze keramieken potten, schalen en dierfiguren verdienen vrouwen in een dorpje net buiten Chiang Mai (Thailand) een aanvullend inkomen en houd de traditie in stand.

Dromenvangers uit India

Dromenvangers uit India

Nooit meer een nachtmerrie? Deze dromenvanger belooft het je. En als je het zelf ook gelooft, dan hoef je de dromenvanger alleen maar boven je bed te hangen en worden mooie dromen gevangen en nare weggejaagd. De vrouwen die de dromenvangers maken, wonen in het dorpje Pondicherry in Zuid India. Ze zijn veelal ongehuwd en wonen nog bij hun ouders. Met een inkomen zijn zij in staat een bruidsschat bij elkaar te verdienen. In India is het namelijk de gewoonte dat vrouwen een bruidsschat aan de familie van hun toekomstige echtgenoot schenken. Dat de vrouwen graag willen trouwen, is omdat ongehuwde vrouwen volledig worden genegeerd en in een isolement terecht komen. De vrouwen verdienen met het maken van dromenvangers meer dan het minimumloon. En het loon wordt aan hen zélf uitbetaald, dus niet aan hun vader, opa, of  broer.

Familiekring uit Mexico

Familiekring uit Mexico

In het Mexicaanse aardewerk van nu zie je nog steeds de vormen uit de oude Azteken cultuur. Om een familiekring als deze te maken, drukt men de klei in een mal. De rode kleur die veel aardewerk heeft, heet oxidado oftewel: geoxideerd. Nu wordt daarvoor piment gebruikt, maar vroeger kleurde roestend metaal de klei rood. De 'vriendenkring'-beeldjes zijn waarschijnlijk gebaseerd op voorwerpen die afkomstig zijn uit de streek Colima in het Noordwesten van Mexico. Ze stammen uit een periode die we het Pre-Klassiek noemen, en die zich uitstrekt van 2000 v.Chr. tot 300 na Chr., dus ver voor de komst van de Europeanen naar Amerika. In het centrum van de 'vrienden' wordt tegenwoordig een waxinelichtje geplaatst. Deze bestonden natuurlijk niet in het precolumbiaanse Amerika. Oorspronkelijk stond er bijvoorbeeld een balspeler in het midden van de kring. De elkaar omarmende figuren dragen meestal zeer uitgebreide tulbandachtige hoofdbedekkingen en stellen gewoonlijk dansers voor. Veel van dit soort aardewerken beeldjes zijn als grafgift gevonden in de welbekende schachtgraven van de Colima en Nayarit.

Gelukspoppetjes uit Guatemala

Gelukspoppetjes uit Guatemala

"Gelukspoppetjes" zijn leuk om als kleinigheid cadeau te doen. De kinderen stopten deze poppetjes voor het slapengaan onder hun kussen en geloofden dat hun zorgen in hun slaap door de poppetjes werden overgenomen. Ze zongen hierbij een versje dat in het Nederlands vertaalt het volgende betekent:

Hier zijn enkele kleine mensjes voor jou gebracht,
Zodat je goed kunt slapen vannacht.
Stop ze aan het einde van de dag onder je kussen,
en laat hun al je zorgen sussen.

De gelukspoppetjes behoren tot de rijke traditie van de Maya Indianen en worden al zo'n 20 jaar geproduceerd. De groep vrouwen - ongeveer 30 - die deze gelukspoppetjes maakt, woont, werkt en leeft in het plaatsje Solola.
De groep heet "Saker Nan”.
De vrouwen maken de gelukspoppetjes met zorg en ze maken ze bovendien volledig met de hand.
Een stukje ijzerdraad is de basis waaromheen draad en textiel komt. De gezichtjes schilderen ze ook met de hand. De verpakking, een doosje, is afkomstig van de Maya Indianen gemeenschap Totonicapán.
Dankzij het maken van gelukspoppetjes, verdienen de vrouwen van Saker Nan een belangrijk deel van het inkomen. Daarvan betalen ze de school van hun kinderen - zelf spreken ze geen Spaans en zijn voor het merendeel analfabeet - en met het extra inkomen kunnen ze ook meer landbouwgrond voor de familie kopen of pachten.En dat is van belang voor de productie van maïs en bonen: het basisvoedsel in Guatemala.

Gerecycled blik van Madagaskar

Gerecycled blik van Madagaskar

Veel mensen op het eiland Madagaskar verdienen hun geld met het verzamelen en verkopen van gebruikt blik. Met name lege spuitbussen worden door producenten gebruikt om de fraaiste items van blik te maken.
Om een autootje te maken slaan de producenten, zoals onze producent Jerome, het opengeknipte blik plat en knippen de verschillende auto onderdelen uit met behulp van een mal. Jerome en de andere producenten kiezen hiervoor zorgvuldig de kleurrijke delen van de spuitbus uit. Als alle onderdelen op maat zijn geknipt en de scherpe randjes om zijn geslagen, worden vervolgens de ramen van gerecycled plastic (van röntgenfotovellen) geplaatst. Als laatste worden de losse onderdelen aan elkaar gesoldeerd. Na een uur hard werken met zijn tweeën is het autootje klaar!

Gerecycled glas uit Vietnam

Gerecycled glas uit Vietnam

Opvallend aan dit glaswerk is de blauwe, bruine of groene tint. Deze tint ontstaat doordat er oude limonadeflesjes en inktpotjes gebruikt worden als grondstof.

Oude limonadeflesjes en inktpotjes in worden ingezameld en in de oven omgesmolten tot één grote glasmassa. Met een metalen pijp wordt een hete 'bol' glas in de juiste vorm geblazen.

Net als in veel landen in het Zuiden, is het ook in Vietnam vrij ongewoon dat een vrouw aan het hoofd van een bedrijf staat. Dankzij Linh is het bedrijf de laatste jaren echter flink is gegroeid. Haar geheim? Gedreven ondernemerschap en afzet van producten naar het buitenland.

Handgevormde beelden van terracotta uit Sri Lanka

Handgevormde beelden van terracotta uit Sri Lanka

De beelden worden gemaakt door kunstenaar Nalake uit Kandy. Van deze exclusieve handgemaakte beelden is de oplage per beeld maximaal tien stuks.

Naast zijn artistieke beelden heeft hij een eenmansbedrijfje, Athkam Sapuwa, waar hij voor de lokale bevolking potten, vazen en huishoudelijke artikelen van terracotta maakt.

Kaarsen uit Bangladesh

Kaarsen uit Bangladesh

In Bangladesh maken zo'n 65.000 producenten - voornamelijk vrouwen - handwerk bestemd voor verkoop via Aarong. Deels vindt de productie plaats binnen coöperaties en familiegroepen, maar meer dan de helft van de mensen is direct in dienst bij een van de 12 hoofd - of 650 subcentra van Aarong verspreid over het gehele land. 96% van de producten wordt verkocht in de eigen winkels van Aarong, het overige deel is bestemd voor de exportmarkt. De exportmarkt is dus relatief beperkt, maar van groot belang om internationale aansluiting te houden op het gebied van design en kwaliteit.

Als grote werkgever speelt Aarong een belangrijke rol in de armoedebestrijding. Naast het zoeken van afzetmarkten, werkt Aarong met de producenten actief aan productontwikkeling. De organisatie dankt haar succes verder aan een zeer grondige kwaliteitsbewaking, een intensieve communicatie met klanten en een goede logistiek. Van de individuele groepen en families neemt Aarong soms incidenteel af. Anderen groeien mede dankzij Aarong uit tot succesvolle ondernemers. Shafiqul Islam bijvoorbeeld, die midden in een sloppenwijk een kaarsenmakerij heeft met 28 fulltime werknemers. Fair Trade Original heeft sinds 1995 een intensieve relatie met de kaarsenmaker. Er is hard gewerkt aan het verbeteren van de kwaliteit van zijn kaarsen en het productieproces. De arbeidsomstandigheden en de veiligheid verbeterden. De werkplaats is schoner en ruimer en beschikt over schoon drinkwater.

Aarong ziet dat de lokale markt op lange termijn verzadigd raakt. Daarom neemt zij deel aan internationale beurzen en is zij via e-commerce op zoek naar nieuwe afnemers. Tot nu toe zijn de exportklanten met name fairtrade organisaties: Aarong wil zich in de toekomst ook richten op de reguliere markt. De organisatie begeleidt hiervoor zo'n 20 werkplaatsen die hoogwaardige producten maken voor de export. Ook Shafiqul Islam wil verder groeien. Nu zijn administratie goed op orde is, wil hij Engels leren en zich verdiepen in marketing. De rol van Fair Trade Original is hem de benodigde marktinformatie (trends in kaarsen) te geven.

 

Kunst uit Thailand

Kunst uit Thailand

Van unieke handgemaakte ontwerpen tot natuurlijke accessoires gecreëerd door een groep Thaise kunstenaars. De verschillende kunstenaars zijn aangesloten bij de coöperatie Plaukmai. Houtsnijwerk, aardewerk, diverse kaarsen en nog vele verschillende producten komen hiervandaan. Door middel van de coöperatie willen deze kunstenaars hun producten verkopen aan diverse markten. En dit is nodig om het wegtrekken uit dorpen naar de grote steden te voorkomen. Het doel van de kunstenaars is namelijk het in standhouden van de traditionele manier van leven. Dit doen ze door dorpelingen op te leiden in een bepaalde ambacht. En doormiddel van de verkoop van producten kan werkgelegenheid gecreëerd worden in de dorpen. Bij het maken van deze producten gaan ze zoveel mogelijk milieubewust tewerk. De kunstenaars leven bewust een heel teruggetrokken leven en laten de verkoop volledig aan de coöperatie over.

Leren dieren uit India

Leren dieren uit India

De leren dieren worden buiten het regenseizoen gemaakt, omdat ze op een natuurlijke wijze moeten worden gedroogd. Wanneer ze worden opgestuurd en de dieren niet goed gedroogd zijn dan komt er schimmel op.

Het bedrijf is gevestigd op een industrieterrein wat door de overheid is opgezet. Controle en arbeidsomstandigheden zijn bovengemiddeld, uiteraard is er geen enkele sprake van kinderarbeid. Er werken op dit moment 30 mannen en 35 vrouwen. Er is geen verschil in beloning tussen mannen en vrouwen in dezelfde functie.
Het leer wordt betrokken van lokale leerlooiers, afhankelijk van wat er beschikbaar is. Door de constante afname van leer worden ook deze leerlooierijen gesteund en werken zij milieuvriendelijk en worden de arbeidsomstandigheden verbeterd.

Het productie proces begint met dik ijzerdraad waarvan de producent het model gaat vormen. De productie van alle dieren van groot naar klein begint met deze stap. Vervolgens gaat men het ijzerdraad omwikkelen met stro, hierdoor gaat het uiteindelijke product al zijn vorm krijgen.

Vervolgens wordt er een dikke laag papier-maché opgebracht. Deze laag gaat de uiteindelijke vorm van het te maken dier bepalen. Het is tevens de belangrijkste fase in het gehele productie proces. Met allerlei gereedschappen worden alle contouren aangebracht die het uiteindelijke product bepalen.

Dan wordt het dier afgewerkt met een laagje geitenleer. Dit geitenleer komt van diverse boeddhistische tempels. De monniken van deze tempels mogen alleen geitenvlees eten. Het vel van deze dieren wordt als het ware gerecycled. Vervolgens worden de ogen van glas gelijmd, dit gebeurt voordat de dieren worden geverfd met een 100% natuurlijke water verf. Dit is de reden dat onze leren dieren nooit met water mogen worden afgedaan. De dieren moeten altijd worden behandeld met meubelolie. Wanneer de ogen zijn ingebracht gaan de dieren naar de spuiterij en worden daar met acrylverf behandeld. Het dan ook uitermate belangrijk om de leren dieren niet met water af te doen want dan verwijder je de verf. Behandel de dieren met een meubelolie. Dan worden de tanden aangebracht. En dan het niet onbelangrijke inpakken en gereed maken voor transport over zee.

Leren portemonneetjes uit India

Leren portemonneetjes uit India

Het grootste gedeelte van dit lederwaar wordt gemaakt van geitenleer, dat wordt ingekocht bij de lokale looierij. De leerlooiers kleuren het leer door het in kleurbaden van verfstof te dompelen. Om het leer zo soepel mogelijk te krijgen, wordt het een nacht in het water gezet. Voor het maken van een portemonnee snijdt één persoon het leer in stukken. De ander stikt deze leerstukken af en een derde lijmt de stoffen voering vast. De mannnen (dit zijn altijd mannen!) van de "naaitafel" stikken de verschillende stukken leer aan elkaar vast. De versiering wordt er als laatste op geverfd. Het eindresultaat is een authentieke handgemaakt portemonnee uit Calcutta.

Lotusbloemen uit het Verre Oosten

Lotusbloemen uit het Verre Oosten

Het materiaal Capiz is typisch uit de Filippijen en Indonesië. De bevolking vist hier op pareloester. Dit zijn geen beschermde schelpen en komen in grote hoeveelheden voor in de zee rond de Filippijnen en Indonesië. De schelp is licht doorlatend, vrij rond en plat. Daarmee is het een aantrekkelijke grondstof voor siervoorwerpen en werd in de Spaanse koloniale tijd gebruikt in plaats van glas in de vensters van huizen en kloosters. Capiz dient als grondstof voor sfeervolle kunstnijverheidsartikelen in huis.
De vrij platte, bijna cirkelvormige pareloesterschelpen hoeven voor toepassingen als mobiles alleen gesneden te worden in de gewenste vorm en eventueel ingekleurd. Voor schalen en windlichten moeten de handwerkslieden de schelpen omvormen. Dat gebeurt door ze eerst te weken en daarna vorm te geven als papier-maché. Na het drogen verven zij het eindproduct en lamineren het met een niet-giftige hars.

Metaal uit India

Metaal uit India

De producten van metaal worden gemaakt in Jodhpur, in het Noordwesten van India. De producenten maken hier op vakkundige wijze fraaie decoratie items van metaal. De producent knipt de verschillende onderdelen op maat, waarna hij de scherpe randjes met een hamer omslaat. Vervolgens soldeert hij de verschillende onderdelen aan elkaar. Met een grove slijpsteen worden de ‘lasnaden’ bijgewerkt. Met een hamer kloppen de producenten de gewenste bollingen en andere vormen in het product. Als er veel van hetzelfde product gemaakt wordt, maken de producenten een mal waarmee het metaal in de juiste vorm geklopt wordt.  Om de producten glimmend te maken worden ze zorgvuldig gepoetst met een metaalspons. De verfploeg voorziet de items van kleurrijke motieven, waarna de afdeling ‘pack & check’ de kwaliteitscontrole doet en de olifanten, kippen en andere metalen items verzendklaar maken.

Metalen sfeerlichten uit Indonesië

Metalen sfeerlichten uit Indonesië

De metalen sfeerlichten zijn afkomstig van het Indonesische eiland Bali. De producten worden gemaakt door een familiebedrijfje dat gevestigd is op het platteland, ruim 2 uur rijden van de hoofdstad Denpasar. De eigenaar runt samen met zijn vrouw zo’n 20 medewerkers, waarvan het merendeel vrouw is. De vrouwen zijn verantwoordelijk voor de afwerking van de producten, zoals het verven en schuren. De mannen nemen de daadwerkelijke productie voor hun rekening, zoals het snijden, lassen en solderen. Door de afgelegen locatie geeft het bedrijf werkgelegenheid aan de mensen op het platteland. De eigenaar wil dan ook graag zijn bedrijf uitbreiden, zodat hij meer mensen werk kan geven. Daarom wordt hij vanuit Nederland ondersteund in het versterken van zijn productie capaciteit. Zijn kennis van de westerse markt wordt vergroot  door middel van organisatie adviezen, het ontwikkelen van nieuwe designs en het aanleveren van westerse trends. Op deze manier is producent zélf in staat zijn toekomstkansen te verbeteren!

 

Mozaïekschalen uit Indonesië

Mozaïekschalen uit Indonesië

De schalen zijn gemaakt van aardewerk en komen uit Lombok. Ze worden in drie verschillende pottenbakkerijen gemaakt: iedere vorm in een andere pottenbakkerij. De schalen worden geverfd in Bali: er worden drie kleuren verf gebruikt. Dan komen de schalen terecht bij het bedrijf van Sumantra. In dit bedrijf werken vijftien mensen: familieleden en buren. Het glas wordt geverfd door met een kwast verf op het glas te spatten. Daarna wordt het glas in repen gesneden. De vrouwen verzorgen het plakwerk. Ze smeren lijm op de schaal. De repen worden met een glassnijder één voor één in vierkantjes geknipt en op de schaal geplakt. Per dag kan een vrouw vier of vijf schalen maken. Met een mengsel van lijmcement wordt de schaal afgewerkt.

Samen dragen uit Ghana

Samen dragen uit Ghana

Antwi uit Kumasi (Centraal Ghana) maakt zijn beelden uit één stuk Osesehout. Hij zaagt het hout op maat waarna hij met een kapmes de vorm aanbrengt. Het beeld van Antwi is een authentiek Ghanees product. Het draagt de toepasselijke naam ‘samen dragen’ en dat is ook waar het voor staat: samen dragen maakt het leven en werken aangenamer. Nadat de houten beelden met het kapmes in de juiste vorm zijn gekapt, worden ze door Antwi zwart gemaakt met schoenpoets. Om de beelden mooi te laten glanzen, wordt het beeld daarna met blanke schoenpoets opgeboend.

 

Speelgoed uit Sri Lanka

Speelgoed uit Sri Lanka

Het hout voor het speelgoed is afkomstig van de rubberboom of van acaciahout. Het zachte rubberhout is bij uitstek geschikt voor dit materiaal. Ook acaciahout is vanwege de fijne nerf, haar warme oranjebruine kleur en de duurzaamheid nog altijd zeer in trek voor speelgoed. In totaal werken er bijna 400 mensen aan het speelgoed in speciale werkplaatsen. Deze werkplaatsen onderscheiden zich door goede lonen en prettige werkomstandigheden. Het produceren van speelgoed kan veel vrouwen in hun levensonderhoud voorzien. Hoewel de producten heel divers zijn, is het productieproces bij elke leverancier nagenoeg hetzelfde. In een gebouw in de buurt van de fabriek wordt het hout gedroogd en op maat gezaagd. Daarna keren de stukken hout terug naar de fabriek om geschuurd worden. Het beschilderen gebeurt vervolgens bij de vrouwen thuis, zodat zij, naast het werk, ook voor de kinderen kunnen blijven zorgen. Voor het schilderen wordt uiteraard verf zonder giftige stoffen gebruikt. Na het schilderen worden de producten weer naar de fabriek gebracht.

Stenen beelden van serpentijn uit Zimbabwe

Stenen beelden van serpentijn uit Zimbabwe

Zimbabwe betekent letterlijk huis van steen, wat te danken is aan de stenige bodem van het land.
Serpentijn is de algemene naam voor de verschillende steensoorten. Veel beelden zijn gemaakt door één van de producentengroepen in Chitungwisa, een grote, arme wijk zo'n 25 km van de hoofdstad Harare. Serpentijn wordt door de groep gehaald uit groeven met kwalitatief goede steen.
In Chitungwisa worden de grote stukken verkleind tot werkbare brokken steen. De beeldhouwers werken in de openlucht met divers gereedschap. Eerst wordt de vorm grof uitgehakt en daarna met mes, vijl en grof schuurpapier verder gemodelleerd. De eindfase bestaat uit het verder schuren met polijstpapier - heel fijn schuurpapier - tot het oppervlak volkomen glad is. Dit is een tijdrovende bezigheid die met name door leerlingen wordt gedaan waardor ze het gevoel voor dit vak in de vingers krijgen. Ter afwerking worden de beelden rondom een houtvuur geplaatst om ze te verhitten. Wanneer de beelden goed heet zijn worden ze ingesmeerd met blanke was. Hierdoor krijgen de beelden een bijzonder mooie kleur omdat de gesmolten was de steen binnendringt. De beelden kunnen, zelfs in de winter, buiten staan.

Swazi Candles uit Swaziland

Swazi Candles uit Swaziland

Swazi Candles uit Swaziland

In de Malkern’s vallei, Swaziland, tussen grote ananasplantages ligt de fabriek van Swazi Candles. Het verhaal achter Swazi Candles is heel bijzonder. Directeur en oprichter Tony Marshak ontvluchtte het apartheidsregime in Zuid-Afrika. Via Europa reisde hij naar Amerika waar hij een kunstenaar ontmoet die hem een bijzondere techniek leert waarmee unieke kaarsen gemaakt kunnen worden. Het verlangen naar Afrika bleef en Tony gaat naar Swaziland, waar geen apartheid is. In 1981, in de schuur van een melkveehouderij, start hij met twee compagnons het bedrijf Swazi Candles. De lokale bevolking volgt interne trainingen en al snel produceert de kleine werkplaats mooie kaarsen voorzien van prachtige patronen via de bijzondere techniek die hij van de kunstenaar heeft geleerd: Millefiore, wat staat voor duizend bloemen. De techniek is afkomstig uit Venetië en werd oorspronkelijk gebruikt voor de versiering van glazen kralen die als betaalmiddel werden gebruikt. Nu dus voor kaarsen en dat slaat aan. Halverwege de jaren negentig groeit de werkplaats dan ook uit tot een ware industrie en wordt er wereldwijd geëxporteerd.
Ontwikkeling
Ondertussen verdienen ruim 70 mensen een vast inkomen met het vervaardigen van ambachtelijke kaarsen. Om succesvol te blijven, staat productontwikkeling centraal bij Swazi Candles. Omdat paraffine – een olieproduct – steeds duurder wordt, worden de mogelijkheden van soja onderzocht.
Light from Africa
Het productieproces van één kaars neemt ongeveer één uur in beslag. De binnenkant van de kaars is van kneedbare en brandbare lokale was die, voordat het wordt gebruikt, als bolletjes in een soort warmhoudla worden bewaard. Deze bolletjes worden in een vorm gekneed. Daaromheen wordt gekleurde, harde was in repen op de zachte was ‘geplakt’. Deze repen zijn reeds voorzien van bijvoorbeeld dierenprints, dierenfiguren, geometrische figuren, of authentieke symbolen. Wanneer de kaars de juiste vorm heeft, gaat de kaars in een koud bad, om daarna te worden gedroogd in een droogkast. Vervolgens gaat de lont in de kaars die wordt vast gegoten met een beetje was. Tenslotte gaat de kaars in een badje vloeibare was voor de glans en wordt verpakt in cellofaan en voorzien van een kaart met ‘Light from Africa’.
Lang proces
De kaarsen zijn verkrijgbaar in alle soorten, maten, kleuren en decoraties. De importeur zorgt ervoor dat de producent goed én op tijd op de hoogte is van de nieuwste kleuren en de laatste Europese trends. Een nieuwe kaars realiseren -inclusief productie en verscheping- neemt ruim een jaar in beslag. Ook goed om te weten: de eerste keer dat de kaars wordt aangestoken is het aan te raden na een half uur de kaars te doven en de was eruit te gieten. Dán is de kaars écht klaar voor gebruik. En… elke kaars blijft bruikbaar. Omdat alleen de zachte was opbrandt, blijft de buitenkant van harde was in tact die met een waxinelichtje erin nog steeds sfeervol licht verspreidt.
 

Tajine uit Tunesië

Tajine uit Tunesië

Sinds eeuwen wordt er gekookt in kleipotten. De tajine is zo’n oude kookpot uit Noord-Afrika en is gemaakt van klei. Klei houdt de warmte goed vast waardoor het eten in de pot gelijkmatig verwarmd wordt. Al sudderend op een vuurtje wordt het langzaam gaar. Pottenbakkers maken de tajine van oudsher op een draaitafel. Tegenwoordig maken ze ook wel gebruik van een mal om de klei in te gieten. Als de klei is gedroogd, wordt er een laag glazuur aangebracht en gaat de tajine in de oven om uit te harden. Een familiebedrijfje in Tunesië maakt deze tajines. Naast effen tajines, maakt het bedrijf ook beschilderde tajines. Veelal vrouwen brengen de kunstzinnige schilderingen op de tajines aan.

Hoe gebruik je de tajine?
Voor het eerste gebruik moet de tajine 24 uur in water geweekt worden. Gebruik je de tajine niet vaak dan week je hem het beste nog een uur voor gebruik. De ongeglazuurde tajineschaal moet voor eerste gebruik aan de binnenkant flink met (plantaardige) olie worden ingewreven en verwarmd worden, voor geglazuurde schaal geldt dit niet. Er zal altijd wel gekookt worden met wat olie of vloeistof. De ongeglazuurde tajineschaal moet als hij niet vaak gebruikt wordt altijd een uurtje van te voren in het water, voor de geglazuurde schaal geldt dit niet. Een tajine is om langzaam te stoven, vlees ed. moet van te voren in een pan bruin gebakken worden.

De tajine van klei kan niet tegen temperatuurschokken
* In de warme tajine geen koude ingrediënten of koude vloeistoffen toevoegen.
* In een koude tajine geen warme ingrediënten of warme vloeistoffen doen.
* De tajine met inhoud in de oven langzaam verwarmen, de oven nooit voorverwarmen.
* De tajine met inhoud op het gas langzaam verwarmen, altijd een degelijke vlamverdeler onder de tajine gebruiken. (niet met een gat in midden)
* De warme tajine nooit op een koud aanrecht of ander koud oppervlak plaatsen.
* Bij gebruik op gasfornuis gebruik een degelijke dubbelwandige vlamverdeler.

Je kunt de tajine het best gebruiken op een warmte bron waarbij geleidelijke verhitting mogelijk is zoals gas en oven. (elektrisch en inductie koken geeft vaak een te grote verhitting in korte tijd en word dus afgeraden)

Welke gerechten kun je bereiden?
Gebruik de tajine voor het bereiden van vis, vlees, groenten en fruit. De smaak van toegevoegde kruiden en andere smaakmakers krijgen tijdens de bereiding in de tajine goed de tijd om goed op elkaar in te werken.  Het resultaat is een smakelijk vetarm gerecht.

Vogelvoederplaten uit Mexico

Vogelvoederplaten uit Mexico

De voederplaten van  worden gemaakt van klei. Een grondstof dat volop aanwezig is in Mexico. Voor de vogels van de voederplaat gebruikt de producent een mal. Met een stamper wordt het bakje van klei gemaakt. De onderplaat wordt als een pizza met een deegroller uitgerold.
Het aardewerk wordt op een lage temperatuur gebakken. Hierna is het de beurt aan de verfafdeling. Voor de basiskleuring van de voederplaats worden natuurlijke kleurstoffen gebruikt. Hier bovenop wordt met een spons verf getamponneerd. Naast de vogelvoederplaat maakt de Mexicaanse producent ook andere producten van aardewerk zoals de vriendschapskring.

Waterpotten uit Thailand

Waterpotten uit Thailand

In noordwest Thailand beoefenen van oudsher vrijwel alle vrouwen het ambacht van pottenbakken. In de droge periode, wanneer de rijstoogst is binnengehaald, verdienen de vrouwen met pottenbakken een aanvullend inkomen. Oorspronkelijk voor eigen gebruik en verkoop op de lokale markt. Tegenwoordig is door de komst van plastic deze markt weggevallen. Door de oprichting van een coöperatie wordt de verkoop nu gezamenlijk geregeld, zij er ovens aangeschaft voor gezamenlijk gebruik en wordt de kennis onderling uitgewisseld. Zo wordt dit ambacht toch in stand gehouden én een inkomen verdiend.
De potten worden stuk voor stuk gemaakt volgens een oude traditie. De klei wordt gedroogd in de zon en vervolgens met een hamer tot poeder gemalen. De grove deeltjes worden uit de poeder gezeefd. Het overgebleven poeder wordt met water vermengd. Dit mengsel wordt verhit totdat het goed kneedbaar is. Op een lokaal gemaakt pottenbakkerswiel, dat wordt gedraaid met de voeten, vormen de handen de klei tot een waterpot. Deze uiteindelijke vorm wordt ongeveer een week in de zon gedroogd en tenslotte vier uur in de oven verhit op zo’n 800 graden. Daarna wordt eventueel met de hand een kleur aangebracht. De potten worden gebruikt in de kleur zwart of terracotta. De keramiek is poreus, waardoor de pot water opneemt. Doordat de wind er langs strijkt, blijft het water lekker koel. En wie dorst heeft, die pakt de waterschep. Daarom staat de waterpot symbool voor gastvrijheid en verwelkoming.

Zeepsteen uit Kenia

Zeepsteen uit Kenia

In het Keniaanse dorp Kisii wordt in de bergen de zachte kisiisteen (zeepsteen) gedolven. Bij gebrek aan elektriciteit gebeurt het delven handmatig. De contactpersoon in Kisii is Jim. Hij levert al ruim twintig jaar producten. Jim verstrekt opdrachten aan lokale producenten uit de buurt. De producenten van Jim nemen de steenblokken mee naar huis. Hier zagen ze met een grote zaag de kisiisteen in afgepaste stukken. Met een kapmes brengen ze de fijne vormen aan. Het polijsten, met behulp van water en schuurpapier, wordt door vrouwen gedaan. Een aparte "verfgroep" beschildert de producten. En de mooie glans? Die ontstaat doordat de producten met schoenpoets worden opgepoetst.